身上贴满标记点，在动作捕捉棚里做各种动作；戴上表情捕捉仪，调动面部所有肌肉为虚拟人物配上真实的喜怒哀乐表情这些常出现在欧美“烧钱★”大片中的拍摄手段，在最近热映的网剧《全职高手》中被大量使用★。完成这一“奢侈★”制作的原力动画公司，总部就在南京，此前，杨洋等演员就是在南京的原力动捕基地里完成了虚拟部分的拍摄★。除了软硬件，技术团队也属于电影级超豪华阵容。

　　记者了解到，《全职高手》是一部电竞题材的电视剧，剧中有大量游戏中的虚拟镜头，为了增强虚拟角色的辨识度，制作方采用了对真人演员进行面部二次设计的方法★。原力动画视效执行制片人史宁宁介绍，原力动画用94台摄像机对杨洋等主演进行多视点扫描，构建真人头部模型★，再进行细节调整★，让数字人物达到“有点像杨洋又有点区别”的效果。此外★，演员还要做74个特殊面部表情，比如喜怒哀乐★、睁左眼、睁右眼★、撇嘴等等，让表情在三维世界更真实地呈现。

　　但同样是★“神还原”★，《狮子王》上映后却被好多老粉丝批评为“面瘫★”★“表情呆板没有灵气”，甚至有人直接说导演过度运用CG技术拍了一部《动物世界》★，小狮子辛巴完全失去了初代动画的灵魂。

　　“接下来是动作剪辑和特效剪辑工作★，虚拟拍摄的特效剪辑与常规剪辑概念完全不同★。★”史宁宁说这是最“酷★”的部分，在构建好的数字世界里，所有的动作可以不停地回放、重复★，虚拟摄像机可以从各个角度得到近景★、远景、面部特写，几秒的表演，能够变换“机位★”得到几百个镜头，经过输出和剪辑构成一场戏里的所有必要元素。

　　《全职高手》有300多分钟虚拟画面，体量几乎是普通电影的3倍★，为此★，原力团队组建了566人的团队★，在半年内完成了制作任务。

　　今年，“真人CG版”电影《阿丽塔》和《狮子王》★，都被称为是CG技术的极致运用★。两部影片中都没有真人出现，之所以称为★“真人版”，是因为片中运用到了大量动作捕捉和真人表情捕捉。

　　之后，要把人物放进环境中，完成渲染、特效合成等环节★，这部分听起来更像是一堂物理课★：微调材质，比如一张桌子，导入灯光后，根据具体情况调整反光效果，加入磨损★、划痕等等更加真实的细节；渲染分层，把每一盏灯照射到的地方分层，方便后期调整；特效制作，比如人进入水池，人作为碰撞体和水的互动；最后，把灯光渲染和特效合成，再微调灯光投影等等★。

　　包括眉毛和睫毛在内的47种毛发造型★，脸和耳朵上有近50万根“桃色绒毛”★，超过2500张面部表情的定帧图数字和女演员罗莎萨拉查的动作★、表情捕捉创造了一个有真实喜怒哀乐的阿丽塔，让漫画原著的粉丝欣喜不已。

　　建模是创造三维人物的第一步，得益于数字雕刻等技术手段的进步★，现在技术人员可以对模型进行更加细致的处理，增加皱纹等细节★。接下来的贴图，为颜色★、质地单一的“石膏像”模型增加肤色、肤质★、毛发等细节，老者脸上的老年斑都清晰可见。早期三维动画毛发的塑造需要贴图假毛发★，而现在★，技术人员可以利用软件让人物★“长”出一根根毛发★，每一根都符合动力学特点，极具真实性★。

　　对比40年前也曾广受好评的动画电影《哪吒闹海》，“外行★”观众最直观的印象是，原来的二维画面变成了现在的三维画面。不止《哪吒》★，仔细梳理近几年的动画电影会发现，随着CG（计算机动画）技术的突飞猛进，三维动画越来越多了★。

　　★“夸张的表现手法，是动画的特色和魅力所在。如果依赖技术追求完全的还原，反而让角色失去了表现力★，那么动画就没有意义了。”陆曦直言，技术是推动动画不断创新进步的工具★，而非阻碍想象力的★“绊脚石”，动画制作中应当善用技术★。（扬子晚报/扬眼记者 刘丽媛）

　　近日，记者采访了参与《哪吒》制作的南京元光数码科技有限公司和制作了电视剧《全职高手》300分钟虚拟画面的南京原力动画★，了解技术人员们是怎样通过CG（计算机动画）、动作捕捉等★“技术流★”工作创造虚拟的三维世界的。

　　上映19天票房破36亿★，跻身内地票房榜前五★，《哪吒之魔童降世》迅速成为国产动画电影票房冠军。除了呼之欲出的“中国神话宇宙★”，《哪吒》还低调秀出了大批国内影视制作团队的实力★。记者发现，电影的片尾字幕中，出现了近70家制作团队的名字，阵容之豪华已经不输国外特效大片。

　　让模型动起来，需要为人物绑定骨骼，脊椎骨★、肱骨★、尺骨★、指骨驱动模型加上不同部位骨骼的权重分配，让模型和真人有类似的动作★。表情的塑造一般有两种方式：手工完成表情关键帧的制作，或者通过动作捕捉仪完成。

　　为了避免剧透，陆曦以公司其他作品为例★，用图片为记者展示了一位老年男性角色“诞生”的过程。

　　据了解，二维动画的画面是平面的★，一般以手绘为主，制作方法就是将事先画好的动画逐帧输入电脑，由电脑帮助完成上色，然后再输出成片。三维动画一般是由三维软件建立一个虚拟的空间★，然后在这空间内按照要表现的物体的形状尺寸等建模，根据故事要求制作模型的材质，设定好运动动画★、添加虚拟摄影机，并为此打上灯光，最后生成画面。

　　《哪吒》全片一共有1800多个镜头，其中包含1400个特效镜头，是中国动画片之最。

　　★“二维动画和三维动画的制作差别主要体现在中后期。★”元光数码CG部总监陆曦告诉记者，无论是二维动画还是三维动画，前期都要进行剧本角色★、场景★、道具设定，分镜头脚本制作等工作，从建模贴图开始★，三维动画的特点开始显现。

　　之后★，还要将其与摄制棚内的真实人物、实物道具真实场景进行实时★“匹配★”★，通过一定的技术处理★，让演员能够用肢体驱动数字角色★。“举例来说，当杨洋举起左手★，他在剧中对应的游戏角色君莫笑也举起左手；当他拿起武器道具，君莫笑也拿起武器千机伞。★”